L’immagine che ciascuno ha di sé non sempre coincide con quella che gli altri si sono costruiti. Basta un’osservazione apparentemente innocua per mettere in discussione un’intera esistenza: è quello che accade a Vitangelo Moscarda, protagonista di Uno, nessuno e centomila, celebre romanzo di Luigi Pirandello. Una semplice considerazione della moglie sul suo naso diventa l’inizio di una crisi profonda, che lo porta a scoprire come ogni persona possa esistere in tante versioni diverse quanti sono gli sguardi che la osservano. Da qui prende avvio un percorso imprevedibile tra identità, maschere sociali e convenzioni, nel tentativo di liberarsi dalle immagini imposte dagli altri e trovare una verità personale. Un’impresa non proprio semplice, soprattutto quando si scopre di essere, contemporaneamente, uno, nessuno e centomila.

Nell’adattamento e nella regia di Alessandra Pizzi, il capolavoro pirandelliano diventa uno spettacolo essenziale e coinvolgente, affidato all’interpretazione di Enrico Lo Verso, che dà corpo e voce al tormentato viaggio di Moscarda. Ironia, paradosso e riflessione esistenziale si intrecciano in una messinscena che restituisce tutta la modernità del testo, ancora capace di interrogare il rapporto tra individuo e società. In tournée dal 2016, lo spettacolo si è affermato come uno degli adattamenti teatrali più apprezzati del romanzo, riportando al centro una domanda tutt’altro che superata: quanto di ciò che siamo dipende davvero da noi e quanto, invece, dallo sguardo degli altri?