Inspirer/Respirer
2026-06-08 - 2026-07-17 | Institut Français Firenze, piazza Ognisssanti 2, Firenze, Italia
Dal dialogo tra Francia e Toscana nasce “INSPIRER / RESPIRER”, mostra che riunisce cinque artisti francesi contemporanei attivi sul territorio toscano all’interno delle sale di Institut français Firenze. Il progetto prende forma da un’idea di Guillaume Rousson, Direttore dell’Institut français Firenze e Console Generale di Francia, con l’intento di valorizzare una presenza artistica francese radicata da tempo nel tessuto culturale toscano e trasformare questo incontro in un appuntamento annuale stabile. Un modo per ricordare che le relazioni culturali tra Francia e Italia non si limitano a qualche citazione colta infilata nei menu dei bistrot.
La curatela di Adélie Desnot, formata all’École du Louvre di Parigi, costruisce un percorso che mette in relazione linguaggi e materiali differenti, trovando una sorprendente coerenza tra marmo, resina, vetro e oggetti urbani trasformati in opere d’arte. Le sale monumentali dell’Istituto diventano così uno spazio attraversato da riflessioni sulla memoria, sul corpo, sulla trasformazione e sul paesaggio contemporaneo.
Tra i protagonisti della mostra spicca Clet Abraham, noto per gli interventi ironici sulla segnaletica urbana, capace di trasformare cartelli stradali in piccoli cortocircuiti visivi tra arte e cittadinanza. Pierre Auzias lavora invece sulla metamorfosi della figura umana attraverso materiali organici e fragili, mentre Jeanne-Isabelle Cornière costruisce un immaginario sospeso tra memoria e trasparenza con opere in resina e vetro dal tono quasi fiabesco, ma senza zuccherare troppo la realtà.
Il percorso prosegue con Pierre-Alix Nicolet, che affronta la materia come un processo alchemico in continua trasformazione, e con Victor Veber, giovane autore figurativo che mette il corpo al centro di tensioni contemporanee fatte di vulnerabilità e resistenza. Cinque approcci diversi, uniti da una stessa esigenza: respirare dentro il presente senza smettere di interrogare la materia e lo spazio che ci circonda.

Yuan Sheng
2026-06-09 20:00 - 23:00 (Europe/Rome) | Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, piazzale Vittorio Gui, 1, Firenze
Un programma che si muove tra introspezione e paesaggio, costruendo un dialogo tra il romanticismo europeo e sensibilità contemporanee. Con “Da paesi e popoli lontani”, Yuan Sheng al fortepiano propone un percorso che attraversa Schubert, Beethoven e il compositore contemporaneo Gao Ping, mettendo in relazione scritture diverse ma unite da una forte dimensione evocativa.
Il cuore del concerto è affidato a Franz Schubert, con la Sonata D. 894 “Fantasia”, una delle sue pagine più distese e contemplative, e i Drei Klavierstücke D. 946, dove frammentazione e lirismo convivono in un equilibrio instabile ma affascinante. A questi si affianca “The autumn pond” di Gao Ping, brano che introduce un’atmosfera sospesa e meditativa, ampliando lo sguardo verso un immaginario sonoro più contemporaneo e interculturale.
La chiusura con le Sei bagatelle op. 126 di Ludwig van Beethoven riporta l’attenzione su una scrittura essenziale ma densa, dove ogni gesto musicale appare calibrato e necessario. Un itinerario coerente nella sua varietà, in cui il fortepiano diventa strumento privilegiato per restituire sfumature, silenzi e profondità di un repertorio che attraversa epoche e geografie.

Campi beer festival
2026-06-11 - 2026-06-28 | Parco di Villa Montalvo, Via di Limite, 15, Campi Bisenzio, Italia
In programma molte cover band e qualche nome di richiamo.

Ville e Giardini Incantati
2026-06-11 - 2026-08-01 | Ville Medicee in Toscana
L’estate toscana torna a fare coppia fissa con la musica classica grazie a Ville e Giardini incantati, la rassegna dell’ORT – Orchestra della Toscana che porta concerti e ensemble камерistici tra Ville Medicee, giardini storici e spazi monumentali. Un calendario diffuso che unisce repertorio sinfonico, musica da camera e scenari da cartolina senza mai trasformarsi in una semplice “cartolina sonora”: qui Beethoven convive serenamente con il tramonto, mentre il pubblico si ritrova ad ascoltare Mozart in luoghi dove persino il silenzio sembra avere un’acustica notevole. La decima edizione si muove tra Firenze, Poggio a Caiano, Cerreto Guidi, Artimino, Seravezza, Quarrata e Rufina, confermando il format che negli anni ha trasformato le serate estive in piccoli rituali culturali all’aperto.
Nel programma 2026 si alternano direttori e solisti dell’ORT con appuntamenti distribuiti in ordine cronologico: Diego Ceretta (11, 12, 13 giugno), Sieva Borzak con Enrico Ruberti (17, 18, 19, 20 e 27 giugno), Julio Garcia Vico con Donato De Sena (27, 30 giugno, 1 luglio), fino agli ensemble cameristici e agli Archi dell’ORT guidati da Giacomo Bianchi tra luglio e agosto. Accanto ai concerti, alcune sedi propongono visite guidate e percorsi speciali che permettono di attraversare ville storiche e giardini monumentali prima della musica. Un modo piuttosto elegante di ricordare che in Toscana anche una semplice serata estiva tende spesso a diventare patrimonio culturale.

Indieretta Show con Lodo Guenzi
2026-06-11 21:15 - 23:00 | Museo dell’Opera del Duomo, Piazza del Duomo, 9, Firenze, Italy
Con Indieretta Show, Francesco “Maestro” Pellegrini degli Zen Circus porta in scena un format che assomiglia più a un incontro tra amici musicisti che a un classico talk musicale. Il progetto nasce come un salotto itinerante dove parole, canzoni e racconti si intrecciano senza rigidità, lasciando spazio alla conversazione e a quell’atmosfera raccolta che spesso manca negli eventi troppo perfettamente confezionati. Per l’appuntamento dell’11 giugno 2026, nella Sala del Paradiso del Museo dell’Opera del Duomo di Firenze, l’ospite sarà Lodo Guenzi, protagonista di una serata costruita tra dialogo, musica dal vivo e incursioni autobiografiche.
Frontman de Lo Stato Sociale, Lodo Guenzi è diventato negli anni una delle figure più riconoscibili della scena indie-pop italiana. Con album come Turisti della democrazia, L’Italia peggiore e Amore, lavoro e altri miti da sfatare, il collettivo bolognese ha saputo trasformare ironia, disillusione generazionale e cultura pop in un linguaggio immediatamente riconoscibile, fino al grande successo sanremese del 2018. Parallelamente, Guenzi ha sviluppato un percorso personale tra teatro, cinema, televisione e scrittura, confermando una natura artistica volutamente trasversale, capace di passare dal monologo teatrale alla conduzione radiofonica senza mai perdere quell’aria da ragazzo che potrebbe iniziare una discussione politica anche mentre accorda la chitarra.
L’incontro fiorentino si muove proprio su questo equilibrio tra musica e racconto, lasciando spazio anche alle domande del pubblico. Un format semplice solo in apparenza, che restituisce alla dimensione live qualcosa di sempre più raro: il tempo dell’ascolto e della conversazione vera, senza bisogno di effetti speciali o countdown motivazionali sul maxischermo.

Firenze Rocks
2026-06-12 - 2026-06-14 | Ippodromo del Visarno, Viale del Visarno, 14, Firenze, 50144, Italia
Dal 12 al 14 giugno 2026 torna alla Visarno Arena uno degli appuntamenti musicali più attesi dell’estate italiana: Firenze Rocks. Il festival conferma ancora una volta la propria vocazione internazionale con tre headliner che attraversano generazioni e immaginari molto diversi: Lenny Kravitz, Robbie Williams e The Cure. Tre giornate costruite tra rock, pop, alternative e grandi live da arena, in quel delicato equilibrio tra nostalgia collettiva e bisogno contemporaneo di urlare un ritornello in mezzo a migliaia di persone.
Ad aprire il festival venerdì 12 giugno sarà Lenny Kravitz, per la sua prima volta assoluta sul palco di Firenze Rocks, accompagnato anche da Salmo e altri artisti ancora da annunciare. Sabato 13 giugno spazio invece a Robbie Williams, protagonista di uno show che promette il consueto mix di spettacolo, ironia britannica e hit capaci di trasformare chiunque in corista improvvisato. Domenica 14 giugno chiusura affidata ai leggendari The Cure, affiancati da Mogwai, The Twilight Sad e Just Mustard, in una giornata che guarda alle sonorità alternative, post-rock e shoegaze.
Dal 2017 Firenze Rocks è diventato uno dei festival più importanti del panorama italiano, capace di portare alle Cascine artisti come Metallica, Green Day, Tool, Radiohead mancati per poco e intere generazioni cresciute con magliette nere anche a quaranta gradi. L’edizione 2026 continua questa traiettoria, mantenendo la Visarno Arena come epicentro di una tre giorni che ogni anno richiama pubblico da tutta Italia e dall’estero.

Da Michelangelo a Rodin nell’obiettivo degli Alinari
2026-06-12 - 2026-09-06 | Casa Museo Ivan Bruschi, Corso Italia, 14, Arezzo, Italia
Dal 12 giugno al 6 settembre 2026 la Casa Museo dell’Antiquariato Ivan Bruschi ospita la mostra “Da Michelangelo a Rodin nell’obiettivo degli Alinari”, un percorso che attraversa la storia della scultura occidentale attraverso lo sguardo della fotografia. L’esposizione, curata da Rita Scartoni e Carlo Sisi, mette in dialogo alcuni dei più grandi protagonisti dell’arte tra Rinascimento e modernità, raccontati attraverso gli storici archivi Alinari, pionieri della fotografia italiana quando immortalare un capolavoro richiedeva ben più di uno smartphone e due filtri ben calibrati.

Promossa dalla Fondazione Ivan Bruschi, parte del patrimonio culturale di Intesa Sanpaolo, insieme a Fondazione CR Firenze e in collaborazione con Fondazione Alinari per la Fotografia, la mostra offre un viaggio tra immagini d’epoca, dettagli scultorei e visioni fotografiche che hanno contribuito a costruire l’immaginario artistico internazionale. Un’occasione per osservare Michelangelo, Rodin e altri maestri da una prospettiva diversa: quella dell’obiettivo fotografico, capace di trasformare marmo e bronzo in racconto visivo, ben prima dell’era delle stories.

Conservatorio di Musica "Luigi Cherubini" Firenze
2026-06-12 20:00 - 23:00 | Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, piazzale Vittorio Gui, 1, Firenze
Un programma che attraversa il Novecento musicale europeo mettendo in relazione linguaggi e timbri molto diversi, ma uniti da una comune attenzione alla ricerca sonora e alla varietà delle combinazioni strumentali. Dalla raffinatezza impressionista di Claude Debussy alle suggestioni iberiche di Joaquín Turina, fino alla tensione espressiva di Sergej Prokof’ev, il concerto si configura come un percorso articolato e ricco di contrasti.
Le due sonate di Claude Debussy – quella per flauto, viola e arpa e la Sonata per violoncello e pianoforte – esplorano equilibri timbrici delicati e trasparenti, dove ogni strumento dialoga con gli altri in una scrittura essenziale ma densa. Con Scène Andalouse di Turina, nella trascrizione per sassofoni e pianoforte, il programma si apre a colori più vivaci e ritmi evocativi, restituendo un’immagine sonora che guarda alla tradizione spagnola attraverso una sensibilità moderna.
La Sonata n. 1 op. 80 di Prokof’ev chiude il percorso con una scrittura intensa e drammatica, in cui violino e pianoforte costruiscono un dialogo serrato, tra tensione e lirismo. Il concerto coinvolge diversi interpreti e formazioni – dall’ensemble cameristico al quartetto di sassofoni – offrendo una lettura sfaccettata della musica del Novecento, dove ogni brano trova una propria identità all’interno di un disegno complessivo coerente.

Gli ensemble di musica da camera della Scuola di Musica di Fiesole
2026-06-13 20:00 - 22:30 | Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, piazzale Vittorio Gui, 1, Firenze
Due programmi che attraversano epoche e linguaggi diversi, mantenendo al centro la dimensione cameristica come spazio di confronto e sperimentazione. Da un lato il clarinetto, protagonista di un percorso tra Ottocento e Novecento; dall’altro il quartetto d’archi e le formazioni contemporanee, in un dialogo che si apre anche a sonorità più recenti.
La prima parte costruisce un itinerario attorno al clarinetto: dalla Sonata per due clarinetti di Francis Poulenc, giocata su equilibrio e leggerezza, al Konzertstück op. 114 di Felix Mendelssohn, dove il pianoforte amplia la dimensione concertante. I Tre Pezzi di Igor Stravinskij introducono una scrittura essenziale e frammentata, mentre il Quintetto op. 115 di Johannes Brahms chiude con una profondità lirica che restituisce al clarinetto una voce intima e malinconica.
Il secondo appuntamento (13 giugno 2026) si muove invece tra classicismo, Novecento e contemporaneità. Il Quartetto n. 8 op. 110 di Dmitrij Šostakovič rappresenta uno dei vertici espressivi del repertorio per archi, attraversato da tensione e memoria autobiografica, mentre il Quartetto op. 33 n. 6 di Franz Joseph Haydn riporta a una scrittura più luminosa e strutturata. Le composizioni di Marc Mellits – Tapas e Splinter – aprono infine a un linguaggio contemporaneo ritmico e incisivo, affidato a formazioni di sassofoni che ampliano il panorama timbrico del programma.
Tra Quartetto Oblaka, Trio Orion ed EOS Quintetto di Sassofoni, il concerto costruisce un dialogo tra tradizione e sperimentazione, dove ogni formazione contribuisce a delineare un percorso sfaccettato e coerente.

Certaldo in fermento
2026-06-17 - 2026-06-28 | Parco Piscina Fiammetta, Viale Giacomo Matteotti, 201, Certaldo
Con l’ottava edizione di Certaldo in Fermento, il Parco della Piscina Fiammetta torna a ospitare una lunga maratona di concerti, tribute band e live show tra rock, pop e revival generazionale. Dal 17 al 28 giugno il festival conferma la propria natura popolare e trasversale, costruendo un programma pensato per pubblici molto diversi, accomunati dalla voglia piuttosto semplice di passare una serata all’aperto tra musica, birre e cori inevitabilmente fuori tonalità dopo una certa ora.
Il calendario si apre con i Killer Queen (17 giugno), storica tribute band dedicata ai Queen, seguiti dagli Anthology con il loro omaggio a Michael Jackson (18 giugno). Spazio poi al format party di ScuolaZoo Live Music Show (19 giugno) e alle atmosfere visionarie del Circo Nero (20 giugno), tra performance, musica e spettacolo itinerante. Il 21 giugno arriva invece uno degli ospiti più riconoscibili del cartellone: Marky Ramone, storico batterista dei Ramones, accompagnato dai Blitzkrieg e con opening act degli Stubanski.
La seconda parte della manifestazione continua tra omaggi pop e serate dal gusto dichiaratamente nostalgico. Il 24 giugno sarà la volta dei Gaga Tribute, dedicati a Lady Gaga, mentre il 25 giugno il festival ospita Certaldo Rock con Falisca e Smoke In The Throat. Il 26 giugno arrivano i sempre imprevedibili Gem Boy, specialisti della dissacrazione musicale italiana, seguiti dal party revival di Crazy 90’s (27 giugno). Gran finale il 28 giugno con Den Harrow, icona italo disco anni Ottanta che riporta sul palco sintetizzatori, nostalgia e quell’estetica che continua a resistere eroicamente al passare del tempo.
L’ingresso gratuito conferma lo spirito accessibile della manifestazione, che negli anni è diventata uno degli appuntamenti estivi più riconoscibili della zona valdelsana. Un festival che mescola tribute show, rock, dance e cultura pop senza troppe distinzioni di genere, del resto giugno serve anche a questo: sospendere per qualche sera il giudizio musicale e cantare comunque il ritornello.

Cesare Cremonini
2026-06-17 20:45 - 23:00 | Ippodromo del Visarno, Viale del Visarno, 14, Firenze, 50144, Italia
Con Cremonini Live 26, Cesare Cremonini torna negli stadi e nelle grandi arene italiane portando a Firenze uno degli appuntamenti più attesi dell’estate musicale 2026. Il 17 giugno la Visarno Arena ospiterà uno show che si annuncia come un nuovo capitolo del percorso live dell’artista bolognese, costruito negli anni tra grandi produzioni, scrittura pop raffinata e una capacità ormai rara di trasformare il concerto in un rito collettivo generazionale. Perché ci sono artisti che fanno tournée e altri che, ogni volta, sembrano organizzare una gigantesca rimpatriata emotiva.
Dagli esordi con i Lunapop fino alla carriera solista, Cremonini ha attraversato oltre vent’anni di musica italiana mantenendo una scrittura riconoscibile, sospesa tra malinconia luminosa, autobiografia e immaginario cinematografico. Brani come 50 Special, Marmellata #25, Poetica e La nuova stella di Broadway sono entrati stabilmente nel repertorio collettivo italiano, capaci di mettere d’accordo nostalgici dei primi Duemila e nuovi ascoltatori arrivati molto dopo gli zaini Invicta fluorescenti.
Il live fiorentino alla Visarno Arena promette una scaletta ampia e spettacolare, tra grandi classici, produzione visiva imponente e quel modo molto personale di stare sul palco che alterna energia pop, racconto intimo e precisione quasi maniacale nella costruzione dello show. Un concerto pensato per il grande pubblico, ma senza rinunciare a quell’idea di canzone d’autore popolare che Cremonini continua a portare avanti con sorprendente naturalezza.

Etnica
2026-06-18 - 2026-06-21 | Vicchio, Vicchio, Italia
Dal 18 al 21 giugno torna nel Mugello Etnica – Mugello Global Groove, festival che da quasi trent’anni trasforma Vicchio in un punto d’incontro tra musica dal mondo, culture popolari, contaminazioni urbane e spirito comunitario. Nato dall’esperienza del Jazz Club of Vicchio e di Music Pool, il festival continua a muoversi lungo una linea molto precisa: portare sul palco artisti internazionali e progetti di ricerca senza perdere quella dimensione conviviale e aperta che rende Etnica qualcosa di più di una semplice rassegna musicale. Un posto dove si passa con naturalezza dall’afrobeat ai mercatini etnici, dai dj set alle discussioni notturne finite inevitabilmente davanti a un bicchiere di vino. (FeelFlorence)
L’edizione 2026 conferma questa identità con una line up che attraversa continenti e linguaggi sonori. Ad aprire il festival il 18 giugno saranno Roy Paci & Aretuska, tra brass band mediterranea, ska, jazz e ritmi latini, mentre il 19 giugno arriva uno dei nomi più attesi: Seun Kuti & Egypt 80, eredi diretti dell’afrobeat politico e visionario di Fela Kuti. Il 20 giugno spazio alle sonorità balcaniche ed elettroniche di Shantel & Bucovina Club Soundsystem, preceduti dagli Amorklab, ensemble che intreccia jazz europeo, tradizioni balcaniche e melodie anatoliche. Gran finale il 21 giugno con i Nomadi, storica formazione della musica italiana capace di attraversare decenni senza perdere il legame con il pubblico popolare. (Music Pool)
Accanto ai concerti, Etnica continua a costruire un’esperienza diffusa fatta di teatro, performance, incontri, street food, mercato etnico e live set sparsi anche fuori dalla piazza principale, tra corti nascoste e vicoli del centro storico di Vicchio. Il festival coinvolge inoltre altri comuni del Mugello, confermando una dimensione territoriale che negli anni è diventata parte integrante del progetto. Più che un semplice festival world music, Etnica rimane uno spazio di attraversamento culturale dove tradizione, ricerca e festa convivono senza bisogno di definizioni troppo rigide. Fortunatamente.

Teenage Dream Party
2026-06-19 21:00 - 23:00 | Anfiteatro Ernesto De Pascale, Via Del Pegaso, 3,, Firenze
Il 19 giugno arriva a Firenze Teenage Dream Party, il format musicale che negli ultimi anni ha trasformato la nostalgia adolescenziale in un gigantesco karaoke collettivo generazionale. Alla Visarno Arena il party porta sul palco una lunga sequenza di hit pop, emo, punk-pop e dance degli anni Duemila e Dieci, costruendo una serata dove si passa con sorprendente naturalezza da Disney Channel ai My Chemical Romance, da High School Musical ai Blink-182. E in effetti poche cose uniscono più rapidamente migliaia di persone del ricordarsi all’improvviso tutte le parole di una canzone ascoltata su un vecchio Nokia.
Più che un semplice dj set, Teenage Dream è diventato un vero fenomeno live capace di mescolare concerto, festa e rito nostalgico collettivo. Visual, performer, scenografie e coinvolgimento del pubblico trasformano ogni appuntamento in una celebrazione dichiarata della cultura pop dei primi anni 2000, tra eyeliner emotivi, felpe oversize e tormentoni che nessuno ammetteva di conoscere così bene fino a cinque minuti prima del ritornello.
La tappa fiorentina del 2026 conferma il successo di un format che continua a riempire club e arene in tutta Italia, intercettando pubblici trasversali tra nostalgia millennial e curiosità generazionale più giovane. Un party costruito senza troppe pretese teoriche, ma con una consapevolezza molto precisa: alcune canzoni adolescenziali non smettono mai davvero di inseguire le persone.

Indipendenza Antiquaria
2026-06-20 - 2026-06-21 | Piazza Indipendenza, piazza Indipendenza, Firenze
Indipendenza Antiquaria torna come ogni mese con il suo appuntamento tradizionale nel cuore di Firenze, in programma il sabato e la terza domenica del mese. Attivo da quasi vent’anni – con una pausa solo nei mesi estivi di luglio e agosto – il mercato rappresenta uno degli appuntamenti più riconosciuti in città per appassionati di antiquariato, collezionismo e modernariato.
L’evento ospita oltre cento operatori del settore provenienti da tutta Italia, attirando un pubblico di collezionisti e curiosi da tutta la Toscana. Tra i banchi è possibile trovare numismatica e filatelia, mobili e oggetti di modernariato, porcellane, dischi, libri, stampe e sculture, insieme a numerosi pezzi vintage e curiosità da collezione. Un’occasione per esplorare oggetti rari e storie del passato, tra ricerca antiquaria e passione per il collezionismo.

Tempo Reale | Fluxus Tree
2026-06-20 08:00 - 17:00 | Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, piazzale Vittorio Gui, 1, Firenze
Un programma che riporta al centro l’eredità di Fluxus e della sperimentazione sonora degli anni Sessanta, trasformando il concerto in un’esperienza aperta, imprevedibile e profondamente performativa. “Maggio Elettrico – Tempo Reale | Fluxus Tree” costruisce un percorso che mette in relazione figure chiave come Giuseppe Chiari, John Cage e Yoko Ono, attraversando composizioni che ridefiniscono il concetto stesso di esecuzione musicale.
I lavori proposti – da Suonare la stanza a Variations VI – si muovono tra gesto, suono e spazio, invitando gli interpreti a interagire con l’ambiente e con gli oggetti, oltre che con gli strumenti tradizionali. La musica diventa così processo più che risultato, dove l’indeterminazione e l’ascolto attivo assumono un ruolo centrale. In questo contesto, il Tempo Reale Electroacoustic Ensemble costruisce un tessuto sonoro in cui elettronica, voce e strumenti si intrecciano, dando forma a un’esperienza che sfugge a ogni rigidità formale.
Tra live electronics, radio, oggetti e interventi vocali, il concerto si configura come un laboratorio in tempo reale, fedele allo spirito Fluxus: meno rappresentazione, più azione. Un’occasione per confrontarsi con una pratica artistica che continua a interrogare il rapporto tra suono, spazio e partecipazione, mantenendo intatta la sua capacità di sorprendere.

S.O.S Palestina
2026-06-20 17:00 - 23:00 | Anfiteatro Ernesto De Pascale, Via Del Pegaso, 3,, Firenze
Il 20 giugno l’Anfiteatro delle Cascine ospita SOS Palestina, evento speciale ideato da Piero Pelù con artwork firmato da Zerocalcare, nato per sostenere l’attività di Medici Senza Frontiere. Una serata che intreccia musica, parola e impegno civile, costruita attorno a una raccolta fondi interamente destinata agli interventi umanitari nei territori palestinesi. Sul palco saliranno Enzo Iacchetti, Tre Allegri Ragazzi Morti e Willie Peyote, artisti molto diversi tra loro ma accomunati da una lunga attenzione verso temi sociali, politici e culturali affrontati senza trasformarli in semplice slogan da festival.
L’iniziativa porta alle Cascine una dimensione che supera il concerto tradizionale, scegliendo la musica come spazio di partecipazione e presa di posizione collettiva. Da una parte il cantautorato ironico e tagliente di Willie Peyote, dall’altra l’immaginario indipendente dei Tre Allegri Ragazzi Morti e la presenza di Enzo Iacchetti, da anni vicino a campagne sociali e umanitarie. Il risultato è una serata che prova a tenere insieme intrattenimento e consapevolezza, evitando almeno per una notte quella fastidiosa sensazione contemporanea per cui tutto debba necessariamente diventare contenuto rapido da consumare e dimenticare.
Anche la componente visiva dell’evento assume un ruolo centrale grazie all’intervento di Zerocalcare, autore capace negli anni di raccontare conflitti, precarietà e tensioni politiche attraverso un linguaggio immediato ma mai superficiale. SOS Palestina si inserisce così nel calendario estivo fiorentino come un appuntamento che usa il live non soltanto come occasione spettacolare, ma come momento di solidarietà concreta e partecipazione pubblica.

Linkin Park
2026-06-26 20:45 - 23:30 | Ippodromo del Visarno, Viale del Visarno, 14, Firenze, 50144, Italia
Il 26 giugno 2026 la Visarno Arena di Firenze ospita una delle date italiane più attese del From Zero World Tour dei Linkin Park, ritorno live che segna una nuova fase nella storia della band americana dopo anni di trasformazioni, pausa e ridefinizione artistica. Un appuntamento che inevitabilmente porta con sé entusiasmo, curiosità e una forte componente emotiva per una generazione cresciuta tra nu metal, MTV pomeridiana e ritornelli urlati con convinzione quasi terapeutica.
Con il progetto From Zero, i Linkin Park tornano a confrontarsi con il proprio immaginario musicale, intrecciando le radici alternative rock ed elettroniche che li hanno resi uno dei gruppi più influenti dei primi anni Duemila con una nuova energia dal vivo. Da Hybrid Theory a Meteora, passando per le evoluzioni più elettroniche e sperimentali degli anni successivi, la band ha costruito un linguaggio capace di attraversare rock, rap, industrial e pop mantenendo un’identità immediatamente riconoscibile. E in effetti poche intro riescono ancora oggi a creare reazioni collettive immediate quanto le prime note di Numb o In The End.
La tappa fiorentina alla Visarno Arena si inserisce nel calendario dei grandi live estivi internazionali alle Cascine, confermando Firenze come uno dei principali poli italiani per i concerti outdoor di grande richiamo. Uno show che promette produzione imponente, scaletta trasversale e quella miscela di nostalgia e adrenalina che accompagna ogni ritorno di una band capace di segnare profondamente l’immaginario musicale di intere generazioni.

Caparezza
2026-06-27 21:00 - 23:00 | Ippodromo del Visarno, Viale del Visarno, 14, Firenze, 50144, Italia
Il 27 giugno 2026 arriva a Firenze Caparezza, protagonista di una delle date estive più attese alla Visarno Arena. Dopo anni passati a costruire un percorso unico nella musica italiana, il rapper e autore pugliese torna dal vivo con uno show che promette di mescolare energia, satira, immaginario visionario e quella scrittura densissima che da sempre lo rende un caso quasi irripetibile nel panorama italiano. Perché nel frattempo molte cose sono cambiate, ma nessuno è ancora riuscito davvero a spiegare il presente usando contemporaneamente filosofia, fumetti, critica sociale e citazioni improbabili con la stessa naturalezza.
Da Verità Supposte fino ai lavori più recenti, Caparezza ha trasformato il rap in un territorio narrativo personale, capace di attraversare politica, cultura pop, alienazione contemporanea e ironia feroce senza mai perdere ritmo o precisione linguistica. Album come Le dimensioni del mio caos, Museica ed Exuvia hanno consolidato un percorso artistico che sfugge alle definizioni tradizionali del mainstream italiano, mantenendo sempre una forte componente teatrale e concettuale anche nei live.
Il concerto fiorentino alla Visarno Arena si inserisce nel calendario dei grandi appuntamenti estivi alle Cascine, con una produzione scenica che tradizionalmente accompagna i tour di Caparezza trasformando il palco in uno spazio narrativo vero e proprio. Non soltanto un concerto rap quindi, ma un’esperienza costruita tra immagini, personaggi, storytelling e canzoni che continuano a funzionare tanto sotto il palco quanto nelle cuffie durante crisi esistenziali abbastanza ordinarie.

Shop Summer Festival
2026-07-07 - 2026-07-09 | piazza Boccaccio Certaldo, piazza Boccaccio, Certaldo, Italy
Dopo il successo di Certaldo in Fermento, l’estate valdelsana continua con le date extra dello Shop Summer Festival, tre serate a ingresso gratuito che dal 7 al 9 luglio animano Piazza Boccaccio tra concerti, dj set, mercatini e iniziative diffuse nel centro cittadino. Un format che unisce live music e commercio locale, trasformando il cuore di Certaldo in uno spazio aperto dove revival pop, tribute show e passeggio serale convivono serenamente. Del resto luglio è anche il mese in cui si può finire a ballare gli anni Novanta mentre si cerca semplicemente un gelato.
Il programma si apre il 7 luglio con i Back To 90’s Boy, live show dedicato ai grandi successi dance e pop degli anni Novanta, accompagnato da mercatino, dj set e cena di beneficenza organizzata dal Vicario in via 2 Giugno. L’8 luglio spazio invece alle atmosfere pop internazionali con i Dua Live, tribute show dedicato a Dua Lipa, all’interno di una serata che include anche raduno d’epoca, gonfiabili per bambini e iniziative diffuse tra musica e street event.
Gran finale il 9 luglio con Bobby Solo, protagonista di una serata che attraversa rock’n’roll italiano, melodie storiche e repertorio senza tempo. Accanto al concerto tornano mercatino e dj set, insieme al raduno dei vespisti certaldesi che aggiunge al festival una piacevole estetica da estate italiana sospesa tra cromature vintage e nostalgia perfettamente consapevole.
Con negozi aperti, ingresso gratuito e una programmazione pensata per pubblici trasversali, lo Shop Summer Festival conferma la vocazione popolare di Certaldo in Fermento: creare occasioni di incontro dove musica, territorio e socialità si mescolano senza troppe formalità, ma con una certa esperienza nell’organizzare serate che finiscono inevitabilmente più tardi del previsto.

Monet. Una vita a colori
2026-11-20 21:00 - 23:00 | La Città del Teatro, Via ToscoRomagnola, 656, Cascina, 56021, Italia
In occasione del centenario della morte di Claude Monet, lo storico dell’arte Marco Goldin porta in scena un nuovo progetto teatrale che celebra la vita e l’opera del maestro dell’Impressionismo. Lo spettacolo si configura come un’esperienza immersiva di novanta minuti, dove la narrazione biografica si intreccia a un sofisticato apparato tecnologico. Grazie all’utilizzo di proiezioni in altissima risoluzione e animazioni in 3D, i celebri capolavori dell’artista vengono scomposti e ricomposti, permettendo allo spettatore di immergersi visivamente nei paesaggi francesi e nelle atmosfere cromatiche che hanno segnato l’evoluzione pittorica di Monet, dal figurativo verso l’astrazione delle Ninfee.
Il racconto si articola in sei capitoli cronologici che ripercorrono le tappe fondamentali dell’esistenza del pittore: dagli esordi nella foresta di Fontainebleau e sulle spiagge della Normandia, fino all’apoteosi del giardino di Giverny, passando per i soggiorni in Italia, Olanda e Norvegia. Ad accompagnare la voce di Goldin sul palco, le musiche originali eseguite dal vivo da Remo Anzovino al pianoforte e Daniela Savoldi al violoncello e voce. La scenografia, dominata da un grande schermo e da una panchina che richiama l’angolo del giardino amato dall’artista, crea un’atmosfera ipnotica e poetica, capace di restituire la modernità e la forza visiva di uno dei protagonisti più influenti della storia dell’arte.
